Concurso de Dibujo Urbano en Libreta ¡Repetimos!
¿Recuerdan ustedes nuestro primer Concurso de Dibujo Urbano en Libreta Moleskine que la ESCOLA JOSO organizó junto al FNAC El Triangle ahora hace un año?
https://escolajosoblog.wordpress.com/?s=Concurso+dibujo+urbano+en+libreta
¿Ya lo tienen más claro? Bien, pues sepan ustedes que, en vista del éxito de público y de lo contentos que acabamos todos, hemos decidido repetir este año, a ver si conseguimos que ésta sea una cita habitual en los estíos barceloneses: paseamos, hacemos nuevos amigos, echamos unas risas y además dibujamos y podemos ganar un concurso ¡Y todo ello es gratis!
¡Piénsenlo, éstas cosas habitualmente o bien están prohibidas o bien engordan!. Afortunadamente no es el caso, de modo que prepárense ustedes porque…
¡El 2º Concurso de Dibujo Urbano en Libreta Moleskine está aquí!
BASES:
CONCURSANTES
Podrá participar cualquier persona, residente o no en la ciudad de Barcelona.Todos los concursantes deberán realizar sus dibujos, única y exclusivamente en la libreta MOLESKINE que será compulsada y entregada de forma gratuita por la organización. Será rechazado cualquier otro soporte.
El concursante deberá recoger la libreta MOLESKINE a partir de las 11:00 h de la mañana del día 13 de julio de 2013 en FNAC TRIANGLE, y entregarla a la SALA CIUTAT del Ayuntamiento de Barcelona, no habiendo sobrepasado en ningún caso las 19:00 h del mismo día.
TEMA
Se ha escogido CIUTAT VELLA como marco de fondo para definir el itinerario del concurso, que vendrá detallado en el mapa que se entregará a todos los concursantes.
El concursante deberá realizar al menos un dibujo de los siguientes espacios:
– Santa María del Mar
– Passeig / Mercat del Born
– Parc de la Ciutadella
– Passeig Lluis Companys
– Arc de Trionf
En la misma libreta, además, deberá presentar una serie indeterminada de dibujos realizados el mismo día del concurso y que representen lugares y espacios visitados, escogidos libremente por el mismo concursante (interiores, exteriores, personas, objetos, escenas, etc), pero siempre ubicados en CIUTAT VELLA, sin excepción. El concursante podrá decidir el orden y la franja horaria en el que dibujará los sitios seleccionados.
TÉCNICA
La organización entregará una libreta y un bolígrafo BIC 4 COLORES, de forma gratuita, a cada concursante. Sin embargo, el concursante tendrá plena libertad para aportar el material de dibujo que crea conveniente (exceptuando la libreta MOLESKINE) y elegir la técnica de dibujo.
Los interesados podrán recoger el formulario de inscripción en la FNAC TRIANGLE o en la Escola JOSO e inscribirse en estos mismos lugares, desde el día 2 de julio hasta el mismo día del concurso: 13 de julio de 2013. La organización se reserva el derecho de dar por cerrada las inscripciones cuando lo considere oportuno.
El concursante tendrá la opción de dirigirse a las redes sociales de la FNAC TRIANGLE y de la Escola Joso (facebook, twitter y blogs respectivos) y descargar el formulario de inscripción, imprimirla y presentarla en las sedes indicadas anteriormente y en el tiempo determinado para tal efecto.
PREMIOS
A la hora de escoger a los ganadores del concurso, el jurado premiará las siguientes modalidades:
-PREMIO AL MEJOR REPORTAJE
-PREMIO AL MEJOR CONJUNTO DE DIBUJOS
Y 2 premios especiales:
PREMIO BARCELONA INSPIRA
Premio a la libreta que muestre la ciudad de manera más original, ya sea por la técnica, el dibujo, el enfoque o la mirada del autor.
PREMIO BIC 4 COLORES
Premio al mejor dibujo realizado con el bolígrafo BIC 4 Colores.
Todos los concursantes que entreguen la libreta con sus dibujos optarán automáticamente a ser premiados en las modalidades anteriores sin que por ello tengan que escoger ninguno en concreto.
VEREDICTO DEL JURADO
El jurado del concurso comunicará el resultado a los premiados personalmente y hará entrega de los premios el lunes 22 de julio en un acto que se celebrará en el Foro de la FNAC TRIANGLE a las 13h.
La organización se reserva la posibilidad de realizar una exposición con una selección de los dibujos presentados a concurso. Los autores serán debidamente contactados por la organización.
¿Y cómo inscribirse?
Hagan ustedes click en la imagen de la hoja de inscripción para descargarla. Acto seguido, impriman y rellenen el documento. Pueden presentarlo tanto en el FNAC El Triangle de la Plaça Catalunya 4 como en la ESCOLA JOSO de Violant D´Hongria 69 hasta el mismo día del concurso, el 13 de Julio. También, por supuesto, pueden venir directamente al FNAC El Triangle o a la ESCOLA JOSO y rellenar aquí mismo la hoja de inscripción que les proporcionarán.
Más información en estos enlaces:
http://tiendas.fnac.es/el-triangle/bases-2on-concurs-de-dibuix-urba-en-llibreta/
http://tiendas.fnac.es/el-triangle/butlleta-del-2on-concurs-de-dibuix-urba-en-llibreta/
Y no olviden la Página Facebook del certamen, donde podrán ver fotos y dibujos de la pasada edición y, claro, todo lo relacionado con la actual:
https://www.facebook.com/pages/Concurso-de-dibujo-urbano-en-libreta-de-Barcelona/263219067117706
Dos Mestres.
Jaume Vaquer, cofundador de la revista de divulgación Dolmen donde ha publicado numerosos textos, es además uno de los mayores coleccionistas de páginas originales de cómics en España. Jaume también escribe una columna semanal sobre cómics en Bloko, un diario digital mallorquín. Y le ha dedicado una reseña al álbum «Macbeth» de Sempere y Polls, puesto a la venta en el pasado Salón del Cómic de Barcelona. No nos resistimos a compartir un fragmento con ustedes y a invitarles a leer (en catalán) el resto aquí: http://bloko.info/oci-cultura/dos-mestres/
Acaso, convendría decir que Polls y Sempere son autores bien veteranos y que están ligados desde hace muchos años a la Escola JOSO, el gran centro docente del cómic del país. Los motivos del cambio son fácilmente comprensibles: un cómic no es un teatro, y no todos los textos son asumibles o funcionan bien en el mundo de las viñetas. Estoy convencido de que los años que han dedicado a trabajos docentes han ayudado a tomar esta decisión, pensando qué funciona y qué no, qué debe cambiarse y que se puede mantener.
Polls, aparte de evitar emplear los diálogos originales, ha sabido sortear el gran inconveniente del teatro cuando salta a otros medios: los escenarios limitados. Su Macbeth respira y no da en ningún momento la sensación de estar atado a unos pocos lugares, jugando con escenas simultáneas, por ejemplo. Al margen, algunas escenas, algunos momentos, demuestran un agudo sentido de la elipsis, especialmente al final.Sempere ha sido un dibujante muy ligado al humor durante toda su carrera. Verlo en un drama como éste sorprende. Pero funciona. Me llama especialmente la atención como sabe utilizar pequeños detalles casi imperceptibles de los decorados para ampliar las sensaciones.
Per ventura, convindria dir que Polls i Sempere són autors ben veterans i que estan lligats des de fa molts anys a l’escola JOSO, el gran centre docent del còmic del país. Els motius del canvi són fàcilment comprensibles: un còmic no és un teatre, i no tots els texts són assumibles o funcionen bé al món de les vinyetes. Estic convençut que els anys que han dedicat a feines docents han ajudat a prendre aquesta decisió, pensant què funciona i què no, què ha de canviar-se i què es pot mantenir.
Polls, apart d’evitar emprar els diàlegs originals, ha sabut esquivar el gran inconvenient del teatre quan bota als altres mitjans: els escenaris limitats. El seu Macbeth respira i no dóna en cap moment la sensació d’estar fermat a uns pocs llocs, jugant amb escenes simultànies, per exemple. Al marge, algunes escenes, alguns moments, demostren un agut sentit de l’elipsi, especialment al final.
Sempere ha estat un dibuixant molt lligat a l’humor durant tota la seva carrera. Veure’l a un drama com aquest sorprèn. Però funciona. Em crida especialment l’atenció com sap utilitzar petits detalls quasi imperceptibles dels decorats per ampliar les sensacions.
– El resto de la crónica, aquí : http://bloko.info/oci-cultura/dos-mestres/
Planeta DeAgostini Cómics publicará el cómic oficial de Millenium dibujado por Josep Homs.
De la web de Planeta DeAgostini Cómics:
Planeta DeAgostini Cómics tiene el placer de anunciar que, el próximo octubre, publicará la primera entrega del cómic deMillenium, adaptación oficial de la famosa trilogía de Stieg Larsson. Este título, con sabor a BD francobelga, corresponderá a la primera novela de la saga: Los hombres que no amaban a las mujeres.
La trama comienza cuando Mikael Blomkvist ,apartado de la revista Millenium, es contratado por el viejo hombre de negociosHenrik Vanger para que retome la investigación sobre la desaparición de su heredera cuarenta y cuatro años antes. El periodista acepta el encargo a cambio de información sobre los carteles financieros. Su camino se cruzará entonces con el deLisbeth Salander. Pirata informática de aspecto punk, superdotada en matemáticas, experta en combate cuerpo a cuerpo y totalmente asocial, Lisbeth aplica sin vacilar su propia noción de la justicia.
Los encargados de esta versión del famoso thriller son el ilustrador español Josep Homs y el guionista francés Sylvain Runberg. Ambos nos ofrecen un resultado hipnotizante y una magnífica puesta en escena que refleja magníficamente la obra del autor sueco.
Millenium como nunca antes se había visto…
Megapost Sagar Forniés.
Hace unos días, al calor de la noticia aparecida en nuestro Facebook sobre la última y espectacular actividad de nuestro profesor Sagar Forniés, otro ilustre exalumno, Francis Porcel -finalista en el pasado Festival de la Bande Dessinée de Angoulême- dejó escrita una frase que le imaginamos decir con su deje granaíno: «De Sagar mola hasta el nombre». Será porque Sagar -सागर- significa «océano» en hindi.
Así ya se puede, hombre.
Pero además de un nombre intrigante y exótico, Sagar Forniés dibuja. Y cómo.
Ha dejado muestras de ello en innumerables ocasiones, incluyendo libretas Moleskine, álbumes de cómic, murales, trabajos publicitarios, estudios de animación…
Nacido en Zaragoza en 1974, Sagar ha trabajado para muchas agencias de publicidad de Barcelona, para la película «Chico & Rita» en el estudio Mariscal, de ilustrador editorial y diseñando escenografías en varias producciones con La Fura dels Baus…
Sus obras de cómic incluyen, entre otras, «Bajo la Piel», con guión de Sergi Álvarez, «Dimas» con guión de Andreu Martín así como «Jerome Delaquay» con guión de Raule. En los ratos libres es un apasionado y compulsivo skechtcrawler y en esa faceta el Ajuntament de Barcelona le publicó hace un año el libro de ilustraciones: «Redescobrint ´Eixample»
Sagar es un habitual en este blog, como pueden comprobar pinchando el enlace siguiente:
https://escolajosoblog.wordpress.com/?s=Sagar+Forni%C3%A9s
A tenor de la febril actividad que desarrolla, que sea tan habitual es algo bastante normal. Si echan un vistazo a su blog se haran una idea:
http://www.sagarfornies.blogspot.com/
Ahora toca hablar del más nuevo trabajo de Sagar, que tiene París como escenario con ocasión de los múltiples homenajes celebrados en todo el mundo a cuenta del centenario de la primera y escandalosa representación del ballet «La Consagración de la Primavera» de Igor Stravinsky.
Tercera obra original escrita por Stravinsky para los Ballets Rusos de Diaguilev tras El pájaro de fuego y Petruchka, La consagración de la primavera celebra el despertar de las fuerzas de la Naturaleza. Tema central es la representación de un rito pagano centrado en el sacrificio de una virgen que danza hasta la muerte. El estreno del ballet, un 29 de mayo de 1913 en el Teatro de los Campos Elíseos de París, fue uno de los más sonados escándalos de la Historia de la Música debido a la audacia de una partitura en donde ritmo y disonancia actuaban con una violencia hasta entonces desconocida. Desde su aparición, La consagración de la primavera se impuso como un icono de la modernidad. Hasta tal punto sus compases se instalaron en el imaginario colectivo que, veintiséis años después de su polémico estreno, Disney utilizó aquella música en la película Fantasía para ilustrar la creación del mundo y la era de los dinosaurios. Stravinsky recibió para ello una retribución de 5.000 dólares, lo que no le impidió mostrarse muy crítico con el tratamiento reservado a su música (que fue recortada y manipulada de acuerdo a las exigencias del cineasta). El compositor ruso tildó la película de «dócil bobada».
http://www.abc.es/cultura/musica/20130529/abci-centenario-consagracion-primavera-201305281633.html
Sagar ha creado la escenografía para el concierto celebrado en el mismo teatro donde transcurrió el estreno original de la obra: el Théâtre des Champs-Élysées de la avenue Montaigne de París. La obra ha sido dirigida por el maestro Daniele Gatti y el mismo director nos habla de su trabajo con Sagar:
“Hemos olvidado que formamos parte de la naturaleza. Por eso me gusta la colaboración con Sagar: no hay animación, no hay 3D… es un trabajo amanuense, artesanal, como una película muda que sumerge al oyente en la música, en lugar de sustraerlo de ella”.
Encontrarán un reportaje sobre este concierto en el siguiente enlace:
http://cultura.elpais.com/cultura/2013/06/13/actualidad/1371153900_566441.html
Y ya todos nos preguntamos…¿Qué será lo siguiente?
Pandemonium, an extreme Metal Art Gallery.
En el blog de la Escola Joso nos gusta hablar de lo que pasa en y alrededor de la escuela, pero también nos gusta recomendar otras cosas que nos parecen interesantes. En este caso, hablaremos de una APP para iPad creada por Cristian Campos y Carlo Sansone.
Cristian Campos es editor y periodista. Ha escrito en medios como El Mundo o El País y, más recientemente, en la revista cultural on line «Jot Down«, donde nos ha regalado artículos brillantes no siempre exentos de polémica como éste sobre la película Prometheus de Ridley Scott.
Pues bien, Cristian, otra vez en su faceta de editor, acaba de lanzar al mercado digital su última obra realizada junto al director de arte Carlo Sansone, un libro en formato APP para iPad dedicado al arte Heavy Metal.
O Metal, a secas.
O Death Metal, Black Metal… en fin, ustedes ya me entienden.
Arte extremo y demoledor de artistas como Josh Graham, Metastazis, Error! Design, Førtifem… y así hasta más de 100.
Ochocientas páginas y mil ilustraciones, videos y MP3´s que pueden ustedes conseguir en la tienda iTunes.
Más información:
Tal y como hemos venido anunciando a través de nuestros medios de Internet, esta tarde ha tenido lugar la presentación del libro de David Hernando «Superman, la creación de un superhéroe» en la librería La Casa del Libro de Barcelona. Presentación que ha sido también de la exposición de obras de autores de la Joso (profesores y alumnos) que han trabajado en EEUU realizando páginas del mítico personaje. ¿Quieren pruebas? Aquí las tienen, fresquitas de hace un rato:
De izquierda a derecha, Santi Casas, comisario de la expo; David Hernando, autor del libro y José López, editor.
Iban Coello y sus originales.
El autor, David Hernando.
Julián López y sus originales.
Los chistes de Joso, en vídeo.
Inauguramos una nueva sección en el blog: Los Chistes de Joso en formato vídeo.
Como ustedes sin duda ya saben, Josep Solana «Joso», nuestro fundador y jefazo máximo, desarrolló -como humorista gráfico- la primera etapa de su larga carrera en las revistas de la editorial Bruguera y en el diario deportivo «Dicen». En la actualidad siendo imposible que Joso se mantenga quieto, sigue produciendo material chistoso de primera calidad. Además, como podrán comprobar ustedes, los realiza directamente a tinta:
Nos han prometido más… ¡Los esperamos!
Superman, la creación de una expo de la Joso.
Mira al cielo y sueña. Sueña con poder volar. Sueña con todos los poderes que siempre hayas imaginado. Imagina que esos poderes son tuyos. Imagina que eres más rápido que una bala. Más fuerte que una locomotora. Capaz de saltar grandes edificios de un solo impulso. Que doblas el acero con tus manos. Que ves a través de las paredes. Que oyes cualquier sonido por insignificante que sea. Pero, sobre todo, imagina que puedes volar. Que puedes dar tres pasos y elevarte en el aire.
Ahora cierra los ojos. Cierra los ojos e imagina que estás en el cielo azul. Imagina que estás volando de verdad, despacio, acariciando las nubes a tu alrededor, contemplando el mundo que se extiende allí abajo. Nota las corrientes de aire. Siente los rayos del sol. Pero, sobre todo, siéntete libre. Si todos estos poderes cayeran sobre tus hombros… ¿qué harías? ¿Los usarías para el bien, en pos de la verdad y la justicia, o decidirías usarlos para el mal, aprovechándote de ellos, sometiendo a los seres humanos y dominando el planeta?
Este es un extracto del prólogo del libro de David Hernando: «Superman, la creación de un superhéroe», donde se analiza y describe la historia de uno de los iconos del arte popular del siglo XX.
Director editorial del departamento de cómics de Planeta, David Hernando tiene probada experiencia en escribir sobre el mundo del cómic, ya que es también el autor de los ensayos: «CSI: Confidencial», «Spider- Man: Historia de una araña», «En Primera Persona: Frank Miller» y «En primera persona: George Perez». También es el autor de un estudio sobre la trayectoria del Caballero Oscuro en «Batman: El resto es silencio», publicado en el año 2004.
«Superman, la creación de un superhéroe», ha sido publicado por la editorial Timun Mas -parte del Grupo Planeta- y se puede encontrar en las librerías desde el 6 de junio.
Coincidiendo con el lanzamiento, desde el día de mañana 20 de Junio a partir de las 19:00h y hasta el 20 de julio habrá una exposición de originales del Hombre de Acero en Casa del Libro – Casa del Llibre, de Rambla Catalunya, 37 (Barcelona).
La exposición consta de más de una docena de originales de profesores y exalumnos de la Escola Joso que han trabajado en el mercado estadounidense dejando su propia huella en la historia gráfica de Superman. Porque, como ya hemos escrito y difundido aquí bastantes veces, una buena parte de los dibujantes que trabajan en el mercado norteamericano (y extranjero, en general) han pasado, como alumnos o profesores, por la Escola Joso.
Mañana, el acto de la inauguración de la exposición contará con la presencia del autor del libro, David Hernando; el editor, José López y, en representación de la Escola Joso, el responsable de la selección de originales -ergo, comisario de la exposición- Santi Casas.
Ya lo sabéis, os esperamos a todos mañana a las 19:00h en la Casa del Llibre de la Rambla Catalunya, 37 de Barcelona.
Megapost Mike Ratera.
En una cosa podrían los dibujantes de cómic ser comparados con los futbolistas profesionales y por lo general no es en el salario, por desgracia. Al menos no cuando pensamos en lo que cobran Leo Messi o Cristiano Ronaldo. Nos referimos a la movilidad laboral dentro de su especialidad. Esta movilidad es inherente a una profesión donde los contratos (cuando existen) son por obras realizadas y no por plazos de tiempo. La necesidad de un cambio de registro artístico, la búsqueda de una mejor remuneración, cambios en el mercado editorial o en la propia editorial son los motivos que llevan a un autor a cambiar tanto de editorial como de país.
Casi con total seguridad cualquier profesional del cómic a quien preguntemos podrá relacionar una variada lista de editoriales nacionales y extranjeras así como actividades gráficas diversas en las que ha participado y cuanto más tiempo lleve en activo, esa lista estará más cargada de experiencia y anécdotas.
Y nuestro profe Mike Ratera tiene una lista a la que, puestos a buscar calificativos, podríamos decir que es sencillamente impresionante. Entresacamos algunas de sus etapas creativas que encontraremos bien reseñadas y ampliadas en este enlace.
Comenzó su carrera profesional en la editorial Bruguera en 1979, con 19 años, guionizando unas cuantas aventuras de «Mortadelo y Filemón» y «El botones Sacarino«. En 1981 fue coeditor del fanzine «Zero Comics«, publicó en revistas punteras de los 80´s como Rampa-Rambla, Makoki, El Víbora, Creepy, Tótem… Continuó con la serie Hamramr para Glénat España, trabajó para Marvel Italia y pasó a Francia donde publicó las series: «Kabur (2001-2003)», «Bad Legion» (2005), «Le Chant des Elfes» (2007, 2009 y 2010; publicados posteriormente en Holanda), y los álbumes colectivos «Les Sirènes» (2008) o «Drakaina Fantasy of Desires» (2008). Posteriormente crearía diversos pósters de la heroína Seffana para diversas editoriales: «Seffana Vampirique«, «Seffana Egyptiènne» y «Seffana-Witch»
Con una presencia contundente en el mercado francés donde se ha labrado un buen número de seguidores, no es de extrañar la amplia entrevista que la web Sceneario le dedicó con motivo de la salida en Francia del primer episodio de «Le Chant des Elfes»:
http://www.sceneario.com/interview/Interview+de+Mike+Ratera++pour+Le+Chant+des+Elfes_RATER.html
Actualmente encontramos a Mike trabajando en las antípodas: Gestalt Publishing, la mayor editorial independiente de Australia.
Mike está dibujando, con guiones de Kevin J. Anderson & Steven L. Sears, la serie Stalag-X.
Esta serie se presentó en la pasada San Diego Comic Con y se creado un vídeo promocional:
En el blog de Mike podemos admirar a buen tamaño el proceso creativo de la portada alternativa que Mike creó para el primer número.
Mike Ratera mantiene bien actualizado su blog gracias al cual podemos estar al corriente de su actividad artística.
http://mikeratera.blogspot.com.es/
Por encima de modas y tendencias efímeras, Mike Ratera, siempre fiel a su estilo, seguirá aumentando su extraordinaria lista.
Gencomics entrevista a Oriol Hernández.
Gencomics: ¿Cuando uno se dispone a dibujar un cómic sobre la Mafia se pone la banda sonora o las películas de El Padrino en busca de inspiración?
Oriol: Alguna me puse, porque lo cierto es que cuando empecé con el cómic ni siquiera había visto El Padrino 1, así que a la 3 ni he llegado aún. Y en música hubo de todo, desde death metal hasta la banda sonora de Amelie, pasando por cualquier cosa.
Una entrevista a Oriol Hernández de los amigos de la web Gencomics que no podemos pasar por alto:
http://gencomics.es/entrevista-oriol-hernandez-piel-del-oso/
Megapost Pere Pérez.
Hoy sale a la venta en Estados Unidos, publicada por Valiant Comics, la nueva temporada de «Archer & Armstrong», la que alguien denominó alguna vez: «el mejor comic de colegas de todos los tiempos». Creada originalmente por el artista Barry Windsor Smith en su etapa de director creativo de Valiant Comics, los nuevos Archer & Armstrong con guión de Fred Van Lente y color de David Baron, cuentan con el dibujo de nuestro profe Pere Pérez.
De todos es conocida la capacidad de trabajo de nuestro polifacético profesor. De buena tinta sabemos que combina su trabajo en EEUU con el estudio de la medicina china y la práctica de las Artes Marciales y, por si fuera poco, es capaz de encontrar tiempo para reunir estos tres factores (bueno, y algunos más) en un proyecto personal que mezcla kung-fu, mutantes y uh… ¿dinosaurios?
Shaolín Mutants. Quedaos con el nombre, porque poco a poco se irán conociendo detalles sobre este interesante proyecto.
Para remate, Pere es un habitual en coloquios y entrevistas de la tele y los medios. Aquí os dejamos un ramillete de entrevistas a las que podréis acceder haciendo click en la imagen.
Debate sobre Superman en La 2.
A partir del minuto 55:30
A partir del minuto 6:18
Si os habéis quedado con ganas de más Pere Pérez podéis acudir a su blog:
http://pereperez.arscomics.com/
O a su reciente página en Facebook:
«The Body», una historia digestiva de Carles Esquembre.
Ilustración promocional de «The Body» por Carles Esquembre.
¿Quién podría mezclar «Viaje Alucinante», el clásico de la ciencia ficción de 1966 dirigido por Richard Fleischer…
…Con la serie de animación «Érase una vez… El cuerpo humano» …
…Añadiendo unas gotas de influencia de Gerald Scarfe, el artista inglés autor de los diseños asociados al inmortal álbum «The Wall» de Pink Floyd?
Pues nuestro polifacético exalumno Carles Esquembre, quien alterna su actividad como bajista en la banda Alternative 5 con su pasión y talento por el dibujo y las historietas.
Carles está a punto de terminar, si a estas horas no lo ha hecho ya, un proyecto del que hablábamos en este blog hace siete meses: «The Body».
Dejemos que el mismo Carles, a través de su blog, nos explique el porqué de «The Body»:
Hacer un cómic sobre el cuerpo humano es algo que me ha venido rondando en la cabeza desde que era pequeño y dibujaba largos tebeos donde los protagonistas eran cirujanos y el único escenario donde transcurría la acción era el interior de un quirófano. Seguramente influenciado por mi padre, que es médico, (algunos deciden seguir los pasos de sus progenitores estudiando medicina y otros en cambio dibujan cómics sobre médicos que operan) y también por la curiosidad o el morbo que siempre me han causado las enfermedades y anomalías del cuerpo humano.
Como queremos estar al tanto de la evolución final del proyecto y de su edición, estaremos atentos a los medios de Internet que Carles ha puesto a nuestra disposición:
https://www.facebook.com/pages/The-Body/400320000024062
http://thebodycomic.blogspot.com.es/
Y podemos también leer una entrevista aparecida en el blog de referencia «999»:
http://ch999.blogspot.com.es/2012/10/the-body.html
¡Esperamos con los dientes largos ver finalmente el resultado de todos estos meses de trabajo!
Diario de Estela, de Stern y Jem.
Hola! Mi nombre es Estela y soy un ángel del amor. Bueno técnicamente aún no…pero lo seré muy pronto. Tan pronto como me gradúe del Instituto de Nubes Altas y consiga mis preciosísimas alas. Para una estudiante modélica como yo no debería ser difícil, pero…me han asignado al peor tutor del mundo: ¡Joel! Y me han asignado una misión superdifícil, tengo que conseguir en tiempo récord que dos humanos Nick y Emma, clasificados como APS (Amigos Para Siempre) se enamoren. Y sólo dos ángeles lo han conseguido hasta el momento. ¡Pero debo conseguirlo! Sino consigo mis alas no me convertiré en un ángel del amor, y sin mis alas acabaré aburridísima en la Torre de Secretaría entre montones de papeles celestiales para toda la eternidad. Y para ello necesito toda tu ayuda . ¿Me acompañas en mi aventura?
Con este argumento se presenta Estela, la protagonista de las dos novelas -hasta el momento- de la serie Diario de Estela: ¡A por mis alas! y El instituto de los corazones rotos.
Creadas por la dibujante Stern (Esther Barriuso, exalumna de la Escola Joso) y la escritora Jem (Gemma Puig Masip), las novelas están enfocadas al público infantil y los derechos de publicación han sido ya vendidos a Brasil, lo que esperamos no sea más que el comienzo de una larga y próspera presencia en el mercado editorial.
Más información en:
25 de Mayo, Día del Orgullo Friki.
friki.
(Del ingl. freaky).
1. adj. coloq. Extravagante, raro o excéntrico.
2. com. coloq. Persona pintoresca y extravagante.
3. com. coloq. Persona que practica desmesurada y obsesivamente una afición.
La aparición de nuevas técnicas, de nuevos productos, e incluso de nuevas ideas, trae consigo la aparición de nuevos nombres cuyo uso primero se extiende entre la sociedad y finalmente es aceptado como parte integrante de un idioma. Palabras como «champú» «parka» o «dactiloscopia» , en su momento, fueron neologismos que finalmente pasaron a formar parte del DRAE. La última hornada de neologismos aceptados por la Real Academia Española han sido voces como «bloguero» «canalillo» «espanglish» o la que hoy nos interesa: «friki».
Sea para celebrar que la palabra «friki» ya ha sido aceptada por la RAE o bien sea para celebrar que ya está cerca el estreno de «Into Darkness», la nueva película de la franquicia Star Trek -la fuente oficial de todos los frikismos junto a la saga Star Wars- el 25 de Mayo todos los frikies que se precien de serlo tienen una cita ineludible con el «Día del Orgullo Friki».
Para comenzar, la elección del día no es inocente: el 25 de Mayo de 1977 se estrenaba «Star Wars, una nueva esperanza». Desempolvemos, pues, nuestros disfraces de Chewbacca, de Mr. Spock o de Dr. Who (escojan la temporada que prefieran) y, si viven en Barcelona, rindan obligada visita al Bharma, donde se vivirá una auténtica jornada friki con un programa de lo más apetecible:
11,00 a 11,30……….Presentación y Homenaje a Constantino
Romero.
11,35 a 12,35……….Stargate presenta……???
12,35 a 13.30……….StarTrek hecho por fans: Tres
ejemplos a valorar.
13.35 a 14.00……….Así se hace la cerveza Romulana.14,00 a 16,00……….Comida de hermandad.
16.05 a 17.35……….50×15 Trekkie, con sorpresa…???
17.40 a 19.00……….CF3 nos habla del Dr.WHO.
19.05 a 20.30……….Proyección de ST VOYAGER y coloquio con
MONTSE MIRALLES, dobladora de Kate
Mulgrew (Cap.Janeway).
20.35 a 21.00……….Así se hace el Disruptor Klingon.
Sorteos y Clausura.
También pueden asistir a la ya tradicional Quedada Friki de Barcelona cuyos organizadores, en Facebook (que gran lugar para expandir el frikismo, por cierto), nos describen de la siguiente manera:
Este año, como viene siendo habitual, quedaremos a las 11h en Arco de Triunfo para después ir por las tiendas frikis de la zona y acabar haciendo un friki-picnic en el Parc de la Ciutadella. Que no falten las pancartas, los megáfonos ni los sables láser!!!
¿No viven en la Ciudad Condal? Ningún problema, aquí encontrarán toda la información sobre las actividades que se van a desarrollar en otras ciudades de España este 25 de Mayo:
http://www.orgullofriki.com/25mayo/index.php/actividades/21-25-de-mayo-dia-del-orgullo-friki
A Efraistos, el vejete cascarrabias que tenemos como ayudante del blog, todo esto le parece bastante absurdo. Él siempre ha mirado un poco por encima del hombro a esta gente que se disfraza y hace cosas raras en los salones del cómic y por lo tanto no cambiará lo que habitualmente hace los fines de semana: se vestirá con la camiseta, la bufanda y la boina de su equipo, se pintarrajeará la cara con sus colores, agarrará la vuvuzuela y, tras ingerir un par de copas de Aromas del Montserrat, acudirá al campo de fútbol, donde pasará un buen rato gritándole obscenidades al árbitro y a los jugadores rivales.
¡Frikis a él!
En fin, a pesar de los Efraistos del mundo, ¡Larga vida y Prosperidad, amigos! ¡Y feliz Día del Orgullo Friki!.
Adiós a ‘Viñetas y bocadillos’
Haciendo balance, a lo largo de los casi 6 años que hemos estado en antena con“Viñetas y bocadillos” en Radio 5, podemos considerar que ha sido muy positivo. Hemos tenido la ocasión de compartir grandes momentos con creadores y editores, todos ellos mentes inquietas ofreciendo un abanico de posibilidades creativas que pocos medios de comunicación son capaces de ofrecer. Así es el comic, los tebeos de toda la vida, o las novelas gráficas, como se prefiera. ¿Qué más da si tiene 20 o 500 páginas? Es un medio de expresión artística, literaria, narrativa… que apasiona cada vez a un mayor número de lectores.
Jesús Jiménez y Víctor Gómez, los amigos del espacio radiofónico dedicado a la historieta «Viñetas y Bocadillos» de Radio 5 se despiden tras casi 6 años en antena. Como no abundan los buenos espacios dedicados al mundo del cómic en los medios de comunicación (que ya racanean en general los espacios culturales) es evidente que vamos a echarles en falta.
Desde la Escola Joso queremos agradecer la labor que Jesús y Víctor han realizado durante todos estos años y les deseamos toda la suerte del mundo en sus nuevos proyectos.
http://blog.rtve.es/comic/2013/05/adi%C3%B3s-a-vi%C3%B1etas-y-bocadillos-radio-5.html
FNAC Y EDICIONES SINS ENTIDO CONVOCAN EL VII PREMIO INTERNACIONAL FNAC-SINS ENTIDO DE NOVELA GRÁFICA
Con el objetivo de promover e incentivar la producción literaria en el ámbito del cómic, Fnac y Ediciones Sins entido convocan la VII edición del Premio Internacional de Novela Gráfica, continuando con su apuesta por la promoción de la producción literaria en el ámbito del cómic.
En su primera edición (2007), el premio recayó en el autor Jorge González, por ‘Fueye’, editada a finales de 2008. En la segunda convocatoria (2008), los ganadores fueron Guillaume Trouillard y Samuel Stento, por ‘La estación de las flechas’. Esteban Hernández fue el ganador de la tercera edición (2009) por ‘¡Pintor!’, Mireia Pérez fue la ganadora de la cuarta edición (2010) por ‘La muchacha salvaje’. Juan Berrio resultó el ganador por ‘Miércoles’ en la sexta edición (2011) y Sento Llobel fue premiado en la última edición (2012) por ‘Un médico novato’, obra que será editada a finales de este año.
El plazo de presentación de trabajos de esta edición ya está abierto y finalizará el 29 de noviembre de 2013. Podéis descargar las bases del concurso en este enlace:
Fe de erratas.
A causa de un fallo de comunicación, nuestro servicio de Internet ha procesado una información relativa a un curso de Customización de BJD que por motivos ajenos a la escuela finalmente no se va a realizar. Disculpen ustedes las molestias.
Chicas dibujando chicas en la Escola Joso.
Melodie Severns, fundadora de Girls Drawing Girls, en plena charla en la Escola Joso.
«GirlsDrawinGirls» es un colectivo de chicas que, básicamente, se dedica a dibujar chicas. Más o menos como suena.
Creado en Los Angeles en el año 2005 por Melody Severns -artista de animación en Los Simpsons- y bajo el slogan «Chicas con talento y ambición» unas 100 ilustradoras forman parte actualmente del colectivo que originalmente constaba de 18 artistas.
La fundadora, Melody Severns y Nicole -artista de animación en la serie South Park- acaban de visitar nuestra escuela de regreso de París, donde presentaron una exposición colectiva con la obra de 20 de las ilustradoras de la asociación. La exposición tuvo lugar en la Galerie Arludik y aquí pueden ver ustedes el cartel:
Este colectivo tiene tienda donde venden ilustraciones de los miembros de la asociación. Tienen también stand en la COMICON de San Diego y en más ferias. Y también hacen libros autoeditados con ilustraciones de sus componentes. De todo ello tendrán conocimiento visitando su página web:
Al parecer en este momento no admiten más incorporaciones, pero pronto revisarán books y portafolios para ampliar la asociación.
Chicos abstenerse, claro.
Nuestro profe Oriol Hernández sigue cosechando los frutos de su talento y esfuerzo: concedido por la asociación «Le Goéland Masqué» -copresidida por François Bourgeon y Alain Goutal– el premio «Mor Vran 2013» será entregado durante la celebración del festival que esta asociación organiza en la población francesa de Penmarch.
El festival de novela negra y cómic «Le Goéland Masqué» acoge cada año numerosos talentos de la historieta y se da la circunstancia de que en la edición de 2008 otro de nuestros profes, Jaime Martin, obtuvo el premio por su obra «Lo que el viento trae».
Más información e imágenes, aquí:
http://goelandmasque.blogspot.com.es/2013/04/prix-mor-vran-2013-prix-bd-du-goeland.html
«The Three Caballeros» es el nombre de la séptima película de animación (en realidad una combinación de acción real y animación) producida por Walt Disney Pictures. La película narra las aventuras del Pato Donald, José Carioca y Pancho Pistolas.
Y oigan, a ver si recordar esta maravillosa película clásica de Walt Disney no nos viene de perlas para presentarles en acción a los Tres Caballeros que están haciendo trabajar de lo lindo a los alumnos del Disney Comic Course Egmond Magazine que se está desarrollando en la Escola Joso.
De izquierda a derecha:
–Daan Jippes, un referente del dibujo Disney en el mundo, ha participado como diseñador y dibujando storyboards en la producción de La Bella y la Bestia yAladino, entre otras. Actualmente dibuja cómics Disney para Egmont.
–Fernando Güell, Director de Arte de Egmont Creative, una editorial especializada en la publicación y distribución de Disney en toda Europa.
–Ulrich Schröder, director de arte en Disney durante 20 años y actualmente director de “Duckworks” nombre del estudio formado por buena parte de los freelancers que habían trabajado en los cuarteles generales de Disney en París.
¡Pero atención! Hay un cuarto caballero, –Phil Williams, creador de revistas Disney, quien realizaba las fotos que ilustran este, admitámoslo, publirreportaje.
Pero es que -y mira que por la escuela han llegado a pasar celebridades- tener a Daan Jippes (por poner un ejemplo) dando clases… Qué quieren que les digamos. Johan Cruyff definió esa sensación perfectamente: «La gallina de piel».
Las clases del Día de Sant Jordi, con la amable traductora.
A ver… ¿Dónde iban ustedes a poder tener a todo un mundialmente reconocido maestro del dibujo paseando como el Pato Donald por la clase para que los alumnos entiendan la mecánica del movimiento caricaturizado?
Pues en la Escola Joso, claro.
Día del libro, día de firmas (3)
Otra imagen correspondiente a la misma sesión de firmas de la librería Norma Comics que en el anterior post. De derecha a izquierda, Jordi Sempere, Josep Maria Polls, Josep Homs y Jordi Lefebre.
Día del libro, día de firmas (2)
Josep Maria Polls, guionista de «Macbeth» y jefe de estudios de la Escola Joso nos envía una imagen de la sesión de firmas que en este mismo momento se está llevando a cabo frente a la librería Norma Comics de Barcelona. En la imagen, los profes Josep Homs en primer plano y un poco más alejado, Jordi Lafebre. Fíjense ustedes en el punto de vista de la foto: están ustedes viendo a los autores firmando desde el punto de vista de un autor.
Esto solo puede pasar en el blog de la Joso.
Día del libro, día de firmas.
Hoy, como a estas horas sin duda ya se habrán dado cuenta ustedes, se celebra el Día del Libro. En Catalunya, esta fiesta coincide con la celebración de Sant Jordi, la versión local del mito de San Jorge de Capadocia ampliamente difundido en la Edad Media por toda la cristiandad. Ya ven ustedes.
Día el de hoy, pues, para encontrar un momento en el que disfrutar, pasear, comprar libros y cómics y obtener una dedicatoria de sus autores favoritos. Aquí les presentamos los horarios de firmas de Norma Editorial donde encontraremos a un buen montón de profesores y amigos de la escuela como por ejemplo Josep Busquets, Claudio Stassi, Josep María Polls, Jordi Sempere, Jordi Lafebre, Josep Homs, Jaime Martín… También damos cuenta del recorrido que el profe Pasqual Ferry va a realizar por varias librerías de Barcelona.
FIRMAS NORMA COMICS BARCELONA
11,00 – 12,00h.
Álvaro Carmona – EL LIBRO DE LOS TIBURONES
Claudio Stassi – BANDA STERN, BRANCACCIO, POR ESO ME LLAMO GIOVANNI
Josep Busquet • Fernando Blanco • Claudio Stassi – TALES from the END of the WORLD
Maxi Luchini – FEDERICO TENIS SOBRE HIELO
Ed – MANU EN LA PLAYA
12,00 – 13,00h.
Daniel Estorach • Julián López – HOY ME HA PASADO ALGO MUY BESTIA
Martín Sauri • Pérez Navarro- ARTURO, La ODISEA
Nacho Fernández • Efepé – EL SUPERGRUPO
13,00 – 14,00h.
Josep Ma Polls • Jordi Sempere – MACBETH
Homs – El ÁNGELUS
Jordi Lafebre -LYDIE, LA ANCIANA QUE NUNCA JUGÓ AL TENIS…
JC. Bonache – HABITACIÓN INVADIDA, UNA VEZ DICHO ESTO
16,00 – 17,00h.
Oriol Hernández – La PIEL del OSO
Damián • Jordi Pastor – KHALID, BARCELONA TM, REVOLUTION COMPLEX
Sergio Colomino • Jordi Palomé – SHERLOCK HOLMES
Picanyol – OT, El BRUIXOT
Pascual Ferry – MR. BULB
Isabel Franc – ALICIA EN UN MUNDO REAL
Susanna Martín – ALICIA EN UN MUNDO REAL, SONRISAS de BOMBAY
17,00 – 18,00h.
Joan Sanz • Marc Zanni – La SÈRIE DE LA TEVA VIDA
Juan Giménez – Yo, DRAGÓN, EL CUARTO PODER
Jaime Martín – SANGRE de BARRIO, LO QUE EL VIENTO TRAE, TODO EL POLVO DEL CAMINO
Hernán Migoya • Joan Marín – PLAGIO, OLIMPITA
Patricia Geis – EN MARCHA, A LAVARSE LOS DIENTES
Bernardo Muñoz – MORBO, HAZAÑAS BÉLICAS
18,00 – 19,00h.
Enrique Fernández – CUENTOS DE LA ERA DE COBRA, AURORE
Izar Lunacek – PARAÍSO EXTRAVIADO
Sergio A. Sierra • Alex Sierra – YOKAI
Meritxell Ribas – PERGAMINO, PINCEL DE ZORRO, FRANKENSTEIN
Purita Campos – ESTHER Y SU MUNDO
19,00 – 20,00h.
Ruth Martínez • Antonio Plazas • Mitsuko Fukui – CIPANGO
Toni Fejzula • Bernardo Muñoz • Sergi Álvarez • Sagar • Santi Arcas – TALES FROM THE END OF THE WORLD
OTRAS LIBRERÍAS:
-FIRMAS JOSEP MARIA POLLS Y JORDI SEMPERE
UNIVERSAL en Rambla Catalunya/Diputació de 11,00 a 12,00h.
NORMA Cómics Sabadell – Parades del Mercat Central de 17 a 19,00h.
-FIRMAS DE ORIOL HERNÁNDEZ
NORMA Cómics Sabadell – Parades del Mercat Central de 18 a 19,00h.
LANDRÓMINA Terrassa – Plaça Vella de 19,30 a 20,30h.
-FIRMAS DE CLAUDIO STASSI
UNIVERSAL en Rambla Catalunya/Diputació de 12,30 a 13,30h.
-FIRMAS DE JAIME MARTÍN
ALIBRI de Rambla Catalunya 21 de 16 a 17,00h.
FIRMAS PASQUAL FERRY
11:00-12:00. Arkham Cómics. Puesto número 73, situado en Las Ramblas (delante de Palacio de la Virreina). Barcelona
12:30-14:00. Llibreria Universal. Ronda del Sant Antoni 9. Barcelona
16:00-17:00. Norma Cómics. Paseo de Sant Joan 9. Barcelona
17:45-19:00. Continuarà Cómics. Via Laietana 29. Barcelona.
Andrés Soria, humor sin palabras. Smile, please!
Hace unos días recibimos este email de nuestro colega y amigo José Luis Munuera:
Amigos,
El año pasado el talentoso dibujante y compañero nuestro de cañas Andrés Soria nos hizo la puñeta de morirse, en un último ejercicio de «malafollá granaína», en la que era un experto.
El grupo de colegas que nos juntamos por aquí a hablar de tebeos (entre otros Enrique Bonet, Rubén Garrido, Chema García, El Bute, Alex Romero y vuestra humilde servidora que suscribe), hemos montado una exposición dedicada a su trabajo como humorista gráfico, al que dedicó sus últimos años con proteica energía. Eran los suyos chistes «blancos» llenos de inteligencia y penetración observadora, sencillísimos gráficamente (siendo como era un excelente dibujante «ortodoxo») y creemos que merece la pena que se conozcan un poco más.
También, a través de la pequeña y local Editorial Comares, hemos publicado un librito harto coqueto que recopila una amplia selección de los mismos, en la esperanza de que el trabajo perdure y se difunda. Y porque los libros tienen vida propia y nunca sabe uno dónde pueden llegar o qué efecto generar.
Esperamos poder hacer itinerante la exposición, y a tal efecto la hemos pensado, pero de eso ya os hablaré más adelante.
El objeto de este email, por supuesto, es rogaros que deis cuanta difusión os sea posible tanto a la exposición como al libro, vosotros que sois gente de mundo y de contactos. Si rogándolo no lo consiguiera, os amenazaría de algún modo violento y terrible…
… porque realmente, merece la pena.
Os adjunto algún material.
Y, confiado en vosotros, un abrazo,
JL Munu.
En la turbulencia del salón y los posteriores días se nos pasó que ayer mismo fue la inauguración de la exposición. En honor a la verdad debemos decir que se le pasó a Efraistos, que por cosas como éstas hace semanas que lo tenemos a pan y agua en las mazmorras de la escuela.
Una imagen de la exposición tal como aparece en la web Granada Digital.
Andrés Soria, nacido en Granada en 1966 fue humorista gráfico, ilustrador, pintor realista, dibujante, historietista…
Inició sus colaboraciones en el diario Patria a los trece años, para posteriormente seguir colaborando de forma diaria en otros periódicos locales como Diario de Granada, El Sol, Día de Granada e Ideal. Durante esos años compaginó su labor profesional con una presencia activa y entusiasta en diversos fanzines y revistas de la ciudad.
Colaboró también en medios nacionales como la revista Madriz, Dos Veces Breve, El Virus Mutante y El País, y trabajó para agencias internacionales como Zardoya o la británica Cartoon Stock.
En 2003 se incorporó a La Opinión de Granada, donde publicó diariamente la popular tira “Malafoioski”, así como infinidad de chistes, caricaturas e ilustraciones. Fue también uno de los miembros más activos del blog de humor Irreverendos.
Como ilustrador infantil y juvenil trabajó para editoriales como Santillana, Edebé, Bruño, Fundamentos, Graó, Voramar, Grazalema, Oxford University Press y Liber, y participó como dibujante de animación en la serie “Las aventuras de Tintín” para Canal Sur Francia.
Andrés Soria era también un brillante pintor hiperrealista. Fue galardonado con premios como el XII Concurso de Pintura Ciudad de Zabaleta, el I Premio de Pintura Joven de Granada, el IX Certamen Nacional de Dibujo Gregorio Prieto de Valdepeñas y el Premio Nacional de Dibujo de Guadalajara.
A continuación una selección de enlaces para conocer mejor la obra de este gran autor tristemente fallecido:
http://www.cartoonstock.com/style.asp?style=gag&cartoonist=228
http://www.granadadigital.com/smile-please-homenaje-al-dibujante-granadino-andres-soria-317631/
DESCRIPCIÓN DE NUESTROS CURSOS.
PARA MÁS INFORMACIÓN TELEFONEAD A LA ESCUELA (934902120) O ENTRAD EN NUESTRO FACEBOOK.
Escola Joso Weblog 